Архив журнала

Аннотация: С начала XX в. фортепианное образование в Китае длительное время находилось под влиянием западноевропейской классической традиции. Учебные пособия и репертуар в основном включали произведения Бая, Черни, Баха, Моцарта и других европейских композиторов. Данная система сыграла положительную роль в формировании прочной технической базы и стандартизированных навыков исполнения, однако привела к разрыву между учебным содержанием и национальной культурой. Особенно на этапе начальной школы, когда когнитивные и психологические особенности детей ближе к восприятию народной культуры, полная опора на западный репертуар может привести к отсутствию чувства принадлежности и культурной идентичности в музыкальном обучении. В последние годы, с укреплением культурной уверенности и развитием образовательных реформ, введение китайских элементов, в частности народных песен, в фортепианное обучение становится важной темой в академических и педагогических кругах. Ученики начальных классов находятся на ключевом этапе музыкального и эстетического становления и особенно восприимчивы к музыке с яркой мелодикой, живым ритмом и искренними эмоциями. Китайские народные песни обладают именно такими особенностями: они близки к жизненному опыту детей, эффективно пробуждают интерес и стремление к самовыражению. Их интеграция в обучение игре на фортепиано способствует не только овладению исполнительскими навыками и развитию музыкальной выразительности, но и формированию восприятия национальной культуры и чувства идентичности через исполнительскую деятельность, обеспечивая органическое сочетание технической подготовки и культурного воспитания. Этот подход соответствует требованиям всестороннего развития личности и имеет важное практическое значение.

Abstract: Since the beginning of the 20th century, piano education in China has long been influenced by the Western European classical tradition. The textbooks and repertoire mainly included works by Bai, Czerny, Bach, Mozart and other European composers. This system has played a positive role in the formation of a solid technical base and standardized performance skills, but has led to a gap between the educational content and national culture. Especially at the stage of primary school, when children’s cognitive and psychological characteristics are closer to the perception of folk culture, full reliance on the Western repertoire can lead to a lack of a sense of belonging and cultural identity in musical education. In recent years, with the strengthening of cultural confidence and the development of educational reforms, the introduction of Chinese elements, particularly folk songs, into piano instruction has become an important topic in academic and pedagogical circles. Elementary school students are at a key stage of musical and aesthetic development and are particularly susceptible to music with a vibrant melody, lively rhythm and sincere emotions. Chinese folk songs have just such features: they are close to the life experience of children, effectively arouse interest and desire for self-expression. Their integration into piano teaching contributes not only to the mastery of performing skills and the development of musical expression, but also to the formation of perception of national culture and a sense of identity through performing activities, providing an organic combination of technical training and cultural education. This approach meets the requirements of comprehensive personality development and is of great practical importance.